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个人意见是狭义上的传统风格的音乐是使用特定的乐器演奏,并且谱曲符合传统曲目的风格的歌曲。而通俗意义上我们认为的中国风音乐是仅是使用传统乐器演奏的歌曲,例如这里的古筝演奏的《凉凉》。
就个人所知,属于中国的传统乐器:竽,笙,瑟,琵琶,琴/筝,笛,二胡,箜篌,但一提到中国风乐曲,我想到的是古筝。这里部分乐器在和风音乐中也有出现,但提到和风音乐,我想到的代表乐器则是三味線。
现代的流行歌曲的曲子有其范式,如一些基本的和弦,如major,minor等等。那么至此,可以得出一个简单的结论,仅仅使用传统乐器演奏现代流行歌曲并不为一个独立的艺术形式,其本质仍然是现代歌曲,仅是表现形式不采用现代的合成器音色或者现代的乐器。
同一首歌曲可以remix,可以翻唱,可以使用不同的音色,使用不同的乐器演奏,因此也可以诞生许多全新的艺术表现形式。
那么回到问题上来,我认为,这是一种新的艺术表现风格(使用新的乐器演奏歌曲),也算是中国风(使用传统乐器),但不是一个独立的音乐风格,其本质仍然是现代音乐工业的产物,我这里理解的独立为Indie。
最后,日常黑共:
今天官员财产公示了吗?没有说尼玛反腐呢。
就个人所知,属于中国的传统乐器:竽,笙,瑟,琵琶,琴/筝,笛,二胡,箜篌,但一提到中国风乐曲,我想到的是古筝。这里部分乐器在和风音乐中也有出现,但提到和风音乐,我想到的代表乐器则是三味線。
现代的流行歌曲的曲子有其范式,如一些基本的和弦,如major,minor等等。那么至此,可以得出一个简单的结论,仅仅使用传统乐器演奏现代流行歌曲并不为一个独立的艺术形式,其本质仍然是现代歌曲,仅是表现形式不采用现代的合成器音色或者现代的乐器。
同一首歌曲可以remix,可以翻唱,可以使用不同的音色,使用不同的乐器演奏,因此也可以诞生许多全新的艺术表现形式。
那么回到问题上来,我认为,这是一种新的艺术表现风格(使用新的乐器演奏歌曲),也算是中国风(使用传统乐器),但不是一个独立的音乐风格,其本质仍然是现代音乐工业的产物,我这里理解的独立为Indie。
最后,日常黑共:
今天官员财产公示了吗?没有说尼玛反腐呢。
不算
目前大部分中国风都是流行歌曲改成民族乐器伴奏而已,单看谱子和普通的流行歌曲没有区别。
换句话说,如果把民族乐器改成普通的吉他鼓贝司,绝大部分人根本无法识别什么是中国风,什么是流行歌曲。
目前所谓的中国风编曲风格,根源来自于台湾,周杰伦在其中起到了很重要的推广作用。
而周杰伦的风格也不是空穴来风,他的“”中国风”,基本上是日本民族音乐的一个分支而已。
日本在民族音乐和现代结合上是亚洲走得最远的,比如:
風林火山」メインテーマ 千住明
这样的东西周杰伦写不出来,台湾人写不出来,中国人能写出来一点,不过不是搞民乐的话根本没人听:
中阮协奏曲《云南回忆》第三乐章
这曲子才是真正的民族音乐,是当代民乐代表作之一,和吉他指弹几乎没差了,音乐水平秒台湾的日式中国风几条街。但是由于没有商业包装,普通大众根本不了解。
====================
中国不缺少人才,也不缺少器乐,甚至更不缺少有意愿学音乐的群众基础。
但是音乐在中国承担了重要的宣传职能,在中共扭曲的环境下,音乐人才只能去做做红歌,晚会一类。
台湾虽然小,但是依然把日式音乐走出了很漂亮的道路。可见自由的土壤,对于文艺创作是多么的重要。
目前大部分中国风都是流行歌曲改成民族乐器伴奏而已,单看谱子和普通的流行歌曲没有区别。
换句话说,如果把民族乐器改成普通的吉他鼓贝司,绝大部分人根本无法识别什么是中国风,什么是流行歌曲。
目前所谓的中国风编曲风格,根源来自于台湾,周杰伦在其中起到了很重要的推广作用。
而周杰伦的风格也不是空穴来风,他的“”中国风”,基本上是日本民族音乐的一个分支而已。
日本在民族音乐和现代结合上是亚洲走得最远的,比如:
風林火山」メインテーマ 千住明
这样的东西周杰伦写不出来,台湾人写不出来,中国人能写出来一点,不过不是搞民乐的话根本没人听:
中阮协奏曲《云南回忆》第三乐章
这曲子才是真正的民族音乐,是当代民乐代表作之一,和吉他指弹几乎没差了,音乐水平秒台湾的日式中国风几条街。但是由于没有商业包装,普通大众根本不了解。
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中国不缺少人才,也不缺少器乐,甚至更不缺少有意愿学音乐的群众基础。
但是音乐在中国承担了重要的宣传职能,在中共扭曲的环境下,音乐人才只能去做做红歌,晚会一类。
台湾虽然小,但是依然把日式音乐走出了很漂亮的道路。可见自由的土壤,对于文艺创作是多么的重要。
所谓的中国风很多都是抄袭的,加上点“古意”的歌词,配上二胡琵琶这些乐器,比如“长亭外古道边”,是不是很中国风?然而这个曲子直接照搬了美国作曲家j.p.奥特威所作的曲调
我始终觉得中国风是一个伪概念。现代流行歌曲包了一张古典音乐的皮。另外大多数古不古今不今的歌词听着让人牙疼,只有堆彻词汇没有意境,意境和内涵还不如以前8090年代的港台老歌。
因为中国风的流行,有些人特别鄙视以前的口水歌,连带着那些现代诗优美的歌词也一同鄙视,已经有点走火入魔了。
中国流行音乐的作曲能力是低下的,近年来少有拿的出手的曲调,但因为中国风的出现,音乐的鉴赏让人们倾向于歌词,那些软绵绵的曲调配上“古意”的歌词顿时变得高大上起来了,但事实上这些玩意一定程度掩盖了歌曲的无能。
因为中国风的流行,有些人特别鄙视以前的口水歌,连带着那些现代诗优美的歌词也一同鄙视,已经有点走火入魔了。
中国流行音乐的作曲能力是低下的,近年来少有拿的出手的曲调,但因为中国风的出现,音乐的鉴赏让人们倾向于歌词,那些软绵绵的曲调配上“古意”的歌词顿时变得高大上起来了,但事实上这些玩意一定程度掩盖了歌曲的无能。
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常听古典和爵士,随便答以下个人感想。在这个音乐融合性太强的时代,纠结这个问题有点吃力……本来器乐和谱曲有与众不同的鲜明特点就可以了,比如提到巴洛克想到羽毛键琴,巴赫平均律;提到古典时代想到有严格谱曲模式的交响乐,奏鸣曲,协奏曲;提到浪漫主义想到更松散的谱曲形式,和具有个人特色民族特色的独特动机(movement),主题(theme), 和谱曲形式(比如夜曲,john field, 肖邦),提到布鲁斯想到五音和独特的和弦……
然而,光爵士来说 Big band swing, be/hard/post-bop, cool, free, fusion,sole, blues, 甚至什么爵士摇滚 ,越来越多的融合让分类变得越来越难……
拿周杰伦举例子,曲调可以是R&B,摇滚,再穿插东方色彩旋律,配上古风填词,和东方乐器不管是不是普遍认同的全新分类,特色是有的……还有梁祝的交响乐(翻译作betterfly),一听就是中国风,但却是标准西洋乐基础应该怎么分呢……
最后,和西方古典音乐一样,界限清晰的纯正中国风也是有的,没多少人听罢了,各种戏曲,宫商角至于,各色小曲小调,传统民乐(高山流水,扬州畅晚,哪怕每年春节的金蛇狂舞……)
然而,光爵士来说 Big band swing, be/hard/post-bop, cool, free, fusion,sole, blues, 甚至什么爵士摇滚 ,越来越多的融合让分类变得越来越难……
拿周杰伦举例子,曲调可以是R&B,摇滚,再穿插东方色彩旋律,配上古风填词,和东方乐器不管是不是普遍认同的全新分类,特色是有的……还有梁祝的交响乐(翻译作betterfly),一听就是中国风,但却是标准西洋乐基础应该怎么分呢……
最后,和西方古典音乐一样,界限清晰的纯正中国风也是有的,没多少人听罢了,各种戏曲,宫商角至于,各色小曲小调,传统民乐(高山流水,扬州畅晚,哪怕每年春节的金蛇狂舞……)